盧廣仲《100種生活》演唱會

今年的二月至四月是我的精彩文化季：

1. 香港藝術節 ─ 原來沒有打算入場，因緣際會，兩位朋友先後把三場表演的門票給了我（歌劇《阿爾辛娜》、話劇《賣花女》和《變形記》）。多謝朋友的厚愛和慷慨，使我能夠第一次現場看歌劇，和認識蕭伯納和卡夫卡這兩位作家；
2. 九齣奧斯卡的提名影片（我的奧斯卡2009）和進行得如火如荼的香港電影節中的十三場電影；
3. 四場音樂會 ─ 唐健垣的《傳統南音之夜》、王若琳的《The Adult Storybook》、草蜢的《忘我演唱會》 和本篇提及的盧廣仲《100種生活》演唱會。

演唱會前，我認識盧廣仲的音樂比王若琳的更少，只隨意聽過幾回他那張唯一的唱片，最有印象的歌曲當然是《早安，晨之美！》內不斷重覆的「對呀對呀」，其他的聽起來自然舒坦，音樂整體上帶來愉快的氣氛。演唱會後，腦海中產生了一種強烈的感覺，就是這個看起來隨心率性的演唱會，其實是徹頭徹尾的刻意經營。

盧廣仲的聲音天賦具有一份獨特親和力，即使從來不認識他，他的歌聲應足以挑起你的注意力。他曾遇上車禍（我估計相片中看到膝蓋附近的疤痕是該次意外遺留下來的），養傷期間開始接觸結他。傷癒後回校轉系修讀西班牙文，同時亦開始他的音樂生涯（維基百科）。意外除了給他的人生增添了一點傳奇的色彩外，會不會帶給他產生另一種生命的感應呢？回家後把他的唱片連歌詞「研究」了一陣子，歌聲多變，《早安，晨之美》的活潑跳脫、《好想要揮霍》的低吟、《Boring》短曲中的青春躁動、《寂寞考》和《破氣球》裏的青澀，充滿年青人的生命力。歌詞卻沒有歌聲那般變化多端，沒有艱深的措詞和迂迴的比喻，簡單直接流露一種生活的無奈、不安的感覺。我最深刻的是《無敵鐵金剛》裏描寫他渴望成為鐵金剛，同時想給鐵金剛保護的心態：

那我也要 和你一樣 真的很想 穿上那盔甲 不論有多少困難 讓我通通吃掉      總有一天 我會得到力量

無敵鐵金剛 無敵鐵金剛 把壞人通通打到一旁 無敵鐵金剛 無敵鐵金剛 射出了雷射光 我就不會害怕 因為你就是那 無敵鐵金剛

只看歌詞，你或會以為這歌應配上強勁的樂曲，不過此歌就是配上了盧廣仲最熟悉的結他，輕描淡寫，帶出這個矛盾的氣氛，反映出現代青少年具有的特質。

盧廣仲的成名之路，也是緊貼青少年的潮流脈博。他廣受談論的事情，就是他模仿俄羅斯歌手Vitas的「海豚音」的片段，這片在Youtube已經累積了一百五十多萬次的點擊率。所謂的海豚音，大概是指人類最高音域的哨音（Whistle Register），顧名思義，哨音就像哨子發出那種高頻尖銳的聲音。其實不同發聲方式的分野，即哨音、假音（Falsetto）、日常語音（Modal）和低語音（Vocal Fry），除了是音階的高低不同，最重要是他們擁有獨特的發音位置。究竟盧廣仲所唱的是不是屬於海豚音？不用理會，有人說他是海豚音就是海豚音，好玩才是最重要。

還有他的外形也給人留下深刻印象：磨菇髮型、粗黑大眼鏡、印有「Sorry I'm late」的黃色T恤，黑色短褲、白色及膝長襪子，再配上白色帆布鞋，就如他的唱片封套的模樣，成了他的標記。街上碰到相近的打扮，很多人會衝口說出：「他很像盧廣仲呀！」的說話。因為網絡世界的歡迎度節節上升，他的裝扮也視為新一代「宅男」的標準。他完全屬於「Web 2.0」的歌手，這也是新一代歌手成名的新途徑。其實在演唱會中看到他的舊照片，以前的樣子必然地沒有現在的那麼「奪目」，但親切感看來比現在來得多。現在這個充滿話題的樣子是蛻變而成的結果，年青一代認同盧廣仲的標奇立異，就是他們愛突破常規的心態。演唱會前後，聽到觀眾用不同語調的說他很「靚仔」（「靚」即是書面語的「美麗」），唔……我只能說他的樣子很「獨特」和「有性格」，雖然美醜沒有絕對的分界總，但總有一些大概而大眾認同的分別吧。還有「靚」字原來已經演變成形容男性，從前我讀書時候，那個「古早」的恐龍年代，老師說男子只可用「俊」不可用「靚」。請不要庸人自擾，有人說他靚仔就是靚仔，有Feel就可以了。

緊接網絡的話題，後來就是全台灣百多場的小型演唱會。他選擇的演唱的地方，總是意想不到而較小型的，有早餐店、男生宿舍、結他社、唱片店等等。馬不停蹄的演唱會可以接觸不同階層的樂迷（當然主打還是年青人），也奠定了他在現場演唱的能力。經過兩年的演唱生涯和網上的熱烈討論，他終於在去年五月推出第一張（暫時也是唯一）的唱片，據說銷量達一萬多張，一些知名度比他高的歌手還沒有這樣的成績，八月隨即在台北國際會議中心（TICC）舉行第一次台北的演唱會。這些經歷使我絕對認同他是一位有實力的歌手外，也證明幕後工作人員的悉心安排，為盧廣仲長時間保持高「人氣」，這種市場策略配合銷售對象的口味。

香港演唱會延續這份「廣仲」式情懷，根據v6inokenq的網誌，整晚的流程，跟台北演唱會差不多，只是刪減台語歌的環節。無論他的服飾、動作等，也和台北的相同；更甚者，就是他連那個早餐店笑話、差不多每句結束的「Yeah」，和一些環節的「Rock」，也是同樣搬字過紙，我在場看的時候滿以為這個是一個隨心的演唱會，現在可以說徹底破滅了。盧廣仲說早餐店笑話，可以看出他的表達能力應該不俗，他運用聲線變化說出來，既生動又能吸引觀眾，那麼為甚麼其他時候說話總要說一聲Yeah？不過觀眾似乎非常接受他這一種說話模式，笑得合不攏嘴，我心中困惑叢生，我又回到那個古早恐龍年代了。唯一可能不是預設的行動，就是兩次唱錯歌曲，這錯誤在以前是足以登上報紙的娛樂新聞，現在當然不是問題，因為觀眾就是喜歡，甚麼也不會計較。

盧廣仲的樣子和歌曲實在太深刻，當他走到台前，《我愛你》的音樂一奏起，觀眾立即用極速從座位站起來，手舞足蹈的擺動身體，老實說，我還未會意應該有甚麼反應，只知道視線受阻，只可跟着站起來才可以看清楚台上發生的事情，幸好盧廣仲很貼心吩咐大家坐下來，否則觀眾的熱情可能會使我全晚站起來聽演唱會呢！雖然當晚我被重重的疑問包圍，不過我還是蠻投入這個演唱會的，最少我在《早安，晨之安》的部份會跟着一起啍，盧廣仲為我帶來了一個偷快的晚上。

年青人改變口味的速度往往出乎意料，我不知道盧廣仲以後會有甚麼行動能夠維繫別人對他的鍾情，我期待他的第二張專輯能夠有多些新點子，新突破，不要給別人的喜好而埋沒他的唱歌天份。

註：

1. 這篇演唱會的後記由動筆到完成，斷斷續續花了整整二十多個小時，困難的地方是自己對盧廣仲不熟悉，花了一點時間去發掘他的資料和認真聆聽他的歌曲外，整理一些年青人不能或不會用語言的行為，揣摩他們的動機，然後用文字詮譯是非常花費功夫的，但我想貼近年青人的思想，光陰是值得花的。
2. 演唱會中最可怕的部份，就是那些個所謂海豚音的環節。聽着那麼高頻率的音調，耳朵活受罪。流行音樂，並沒有古典音樂的完整配套，無端加入這些海豚音，我不敢苟同。若要顯示音樂技巧高超，或模仿力強，另覓模仿對象，不要再找Vitas呢！